Aslıhan2312
Co-Admin
Bir mimar ne yapar? Ofiste oturup harikulade bir tasarım çizmeyi ve sonra ortaya çıkıp mimarın ne kadar parlak olduğunu herkese göstermeyi tercih eder miydiniz? Weimar’daki Bauhaus Üniversitesi’nden mezun olan Franziska Gödicke bunun tersini yapıyor: bir dedektif olarak çalışmayı ve köprüler kurmayı işinin odak noktası olarak görüyor – ve burada köprü derken insanlar arasındaki köprüleri kastediyoruz. Pratik olarak şu anlama gelir: Her şeyden önce, yer ve toplulukla bağlantı arayın, dinleyin; ve sonra inşa ederken dikkatli olun ve mümkün olan her yerde mevcut binalarla çalışın.
İnşa etmeye gönülsüz bir mimar mı? Franziska Gödicke bunu şu şekilde ifade ediyor: “Genç neslin, eleştirel ve radikal olmayı ve tam da siz (hala?) iyimser olduğunuz için bir şeyleri değiştirmeyi görevim olarak görüyorum. Ayrıca alternatifi nedir? Çünkü aksi halde vazgeçersen çok acı olur.”
Hiç kızgın görünmüyor. Mimar Lacaton & Vasall’ın çok iyi bilinen bir projesi var, diye açıklıyor neşeyle. “İşleri gereği Bordeaux’daki Léon Aucoc Meydanı’nı yeniden tasarlamak yerine, dediler ki: aslında parkur mükemmel, biz sadece çakılı değiştirmek istiyoruz ki burada bilyeler daha iyi oynanabilsin. Yani bir mimar olarak şunu da söyleyebilirsiniz: Burada yapabileceğiniz en iyi şey hiçbir şey yapmamaktır.”
Gödicke hızlıdır. Hızlı düşünür, hızlı konuşur, mimarlık eğitimini tamamlamasının üzerinden henüz iki yıl geçmeden, 20 Mayıs – 26 Kasım tarihleri arasında bu yıl 18.’si düzenlenen Venedik Mimarlık Bienali’nde Alman pavyonunun eş küratörlüğünü yapıyor. . Ne de olsa mimarlık için dünyanın en prestijli sergilerinden biri. 24 yaşındaki Berlinli Gödicke bundan bahsettiğinde, Venedik yolculuğu hiç de uzak görünmüyor. Berlin mimarlık dergisi ARCH+’ın editörü olarak, küratörlük ekibinde çalışmak, hikayesinde öyle görünüyor, çünkü Biennale Architettura’da şu anda önemli olan konuları zaten ele alıyordu. Bu yılki sergilerin sloganı “Geleceğin Laboratuvarları”.
Malzeme deposu olarak Mimarlık Bienali’ndeki Alman PavyonuARCH+ SUMMACUMFEMMER BUERO JULIA GREB
Gelecek için çözümler bulmak için mimaride deneylere büyük ihtiyaç var. Federal İstatistik Ofisi’ne göre cam, çelik ve beton gibi yapı malzemeleri fiyatları 2022’de yeniden yükseldi. Berlin gibi şehirlerde ayrıca bir yer sorunu ve sonunda yeni inşa edilen apartmanları kimin karşılayabileceğine dair sosyal bir soru var. Bunun da ötesinde, yenilerini inşa etmek ve kıt kaynakları enerji yoğun bir şekilde işlemek genellikle çevre dostu olmanın dışında her şeydir.
Gödicke, ARCH+’ın Summacumfemmer ve Büro Juliane Greb mimarlık ofisleri ile birlikte çalıştığı sekiz kişilik bir ekibin parçasıdır. Birlikte, Nasyonal Sosyalistlerin anıtsal, klasik bir bina olarak yeniden tasarladıkları, Bienal’in mekanı olan Giardini’deki bir bina olan Alman Pavyonunu tasarladılar. Alman ekibinin sergisi hiç de öyle olmak istemiyor, daha çok eyleme yönelik bir yaklaşım. Buna “Bakım İçin Açık” denir ve mimariyi kimin inşa edip sürdürdüğüne, bunun için kullanılan malzemelerin nereden geldiğine ve kime erişim ve alan sağladığına odaklanır.
Çoğul dünyalar: Bonaventure Ndikung yönetimindeki HKW kendini tanıtıyor
Bu nedenle pavyona erişim yeniden tasarlandı: Bir rampa, daha önce çocuk arabaları veya tekerlekli sandalyelerle aşılması mümkün olmayan basamaklar arasında köprü kuruyor. Geri dönüştürülmüş yapı malzemelerinden inşa edilmiştir. Gödicke’nin takdir ettiği dedektiflik çalışması burada görünür hale geliyor: “Venedik şehrinde eskiyen binalara bakarsanız, erişilebilirlik eksikliği büyük bir sorundur. Bu engellilik sadece tekerlekli sandalyeli insanları değil, ağır ekipmanlı çalışanları veya bebek arabalı ebeveynleri de etkiliyor. Ancak en geç yaşlanınca bu erişilebilirlik hepimizi ilgilendiriyor.” Bir yandan, müdahale son derece pratik. Öte yandan, tasarım aynı zamanda kürasyon ekibinin odak noktasıdır – ancak Gödicke’nin ifadesiyle rampa, “elbette pavyona mevcut erişimle aynı büyük jesti yapıyor, bu nedenle eşit değerde ve bir değil. arkada bir yerde başlayan ek bina.”
Rampa, pavyonun önünde girişe doğru gururla sallanıyor. Gödicke, “İnsanlar ekolojik ve sosyal açıdan daha sürdürülebilir çözümlerin değerini gördüğünde, mimarlığın gerçek siyasi ikna ediciliğini ortaya çıkarabileceğini düşünüyorum: Ah evet, neden bir rampa inşa etmiyoruz, harika görünüyor, hadi malzemeleri de yeniden kullanalım. Tasarım gereksinimlerini ciddiye alırsanız ve bunları kendinizi yeniden konumlandırmak için bir fırsat olarak görürseniz, tamamen yeni olasılıklara sahipsiniz.”
Alman Pavyonu’na yeni kapsayıcı erişim rampasıARCH+ SUMMACUMFEMMER BUERO JULIANE GREB
Malzeme deposu olarak Alman PavyonuARCH+ SUMMACUMFEMMER BUERO JULIA
Atölye© ARCH+ SUMMACUMFEMMER BUERO JU
Pavyonun ana alanı bir malzeme deposudur. Işıldayan mavi sütunlar, çelik bir kapı, bakır kablolar burada yatıyor, daha fazla işlenmeye hazır: Geçen yılki sanat bienalinden kalanlar, Rebiennale girişimi tarafından pavyonlardan kurtarıldı. Örneğin mavi sütunlar geçen yıl İsrail pavyonunu süsledi. Bitişik odalardan birindeki atölyede, kursiyerler ve öğrenciler tarafından yapılan atölyelerde ve aynı zamanda ziyaretçiler tarafından da işlenebilirler. Bir çay mutfağı sizi fikir alışverişine davet ediyor. Sergideki tüm fikirlerin bir araya geldiği bir tuvalet de yeni: susuz bir tuvalet (kaynakların korunması!) insan mirasını gübreye dönüştürüyor (ekolojik sorumluluk!) ve her cinsiyete uygun bir pisuvar tasarımı sayesinde sadece ayakta değil, aynı zamanda çömelerek de kullanılabilir (kapsayıcılık!).
İkon, ilham perisi, femme fatale: Georg Kolbe Müzesi’ndeki Tilla Durieux
Venedik’teki Alman Pavyonu’ndaki çay mutfağıARCH+ SUMMACUMFEMMER BUERO JULIA GREB
Mimar Franziska Gödicke: Doğudan gelen akademik olmayan ebeveynler
Mimarlıkla ilgili teorik tartışmalarda, Gödicke’nin kendisi neredeyse bir malzeme deposundaymış gibi duruyor: bir filozoftan bir vida olarak bir alıntı, bir mimarın sayısız örnekten oluşan argümanını destekleyen bir kiriş olarak kavramı. Onunla konuşurken, bu örnekler o kadar hızlı ortaya çıkıyor ki, her şeyi anlamak istiyorsanız ya bir mimarlık uzmanı olmanız ya da Google’da çok iyi olmanız gerekiyor. Bu ne kadar baş döndürücü olsa da, argümanlar açık: Gödicke çeteler kurma ve ittifaklar kurma konusunda ciddi. Birlikte yaşamada, inşa etmede ve düşünmede yalnız değiliz.
Thomas Schulte Galerisinde Marina Adams: Ücretsiz Meditasyon
Mimar Franziska Gödicke de Doğu Almanya’dan etkilenmiştir.Peter Oliver Kurt
Neyin uğruna savaşmaya değer olduğu – kapsayıcılık, sosyal ve ekolojik adalet – pavyonda netleşiyor. Gödicke için de net olan bir şeye karşı: Bir mimar olarak onun için “kendini ‘yukarıdakilerden’ değil, ‘aşağıdakilerden’ biri olarak görmek ve kendini örgütlemek önemlidir. Mekanı kullanan herkes aynı zamanda onu tasarlar �� ve bu şekillendirmeye yardımcı olma hakkı geri alınmalıdır. Sanırım bu yüzden köprüler kurmak benim için çok önemli, çünkü sadece birlikte çalışır.”
Yatırımcılar tarafından belirlenen büyük şehirlerin yanı sıra Gödicke, Bauhaus’taki tezinde örneğin Doğu Almanya’daki kırsal alanlara da odaklanıyor. “Kesinlikle Ostromantik’i açıp gerçek sosyalizmin harika olduğunu söylemek istemiyorum. Bununla birlikte, Doğu’daki insanlar için yeniden birleşmenin daha çok Doğu Almanya’nın Federal Almanya Cumhuriyeti’ne entegrasyonu gibi hissettirdiğini gözlemleyebildim ve buna bağlı olarak birçok özgürlüğün kazanılmasıyla birlikte bakım çalışmaları için yapılanmaların, istihdam yapılanmalarının, yaşam yapıları, takdir yapıları. Bu dönüm noktası, henüz aşılmadığı için bugün de hissediliyor.”
Gödicke için izlemek her zaman dayanışma anlamına gelir ve onun için mimarlık sosyal adalet için bir maniveladır: “Bir köyün, fiber optiklerin, doktorların ve anaokullarının günde yalnızca bir kez otobüs seferleri olması, bu alanları fırlatan bir şeydir. geri. Bu şu soruyu akla getiriyor: Patlayan şehirler ve tamamen boş araziler arasında mimarların geleceği nedir?
Bienal bu sorunları çözemez ve örneğin Berlin’deki konut sıkıntısını doğrudan gideremez. Bununla birlikte, mimarlığın görüşü, özellikle yatırımcıları memnun eden büyük, gösterişli projeden sosyal ve ekolojik açıdan sorumlu inşaata doğru gerçekten uzaklaşırsa; Gödicke, yakından bakan, dinleyen, köprüler kuran yeni nesil mimarları simgelediğinde – tüm bunların bir anda mümkün olduğunu düşünüyorsanız, muhtemelen Franziska Gödicke’nin iyimserliğine kapılmışsınızdır.
18. Venedik Mimarlık Bienali. 20 Mayıs – 26 Kasım 2023
İnşa etmeye gönülsüz bir mimar mı? Franziska Gödicke bunu şu şekilde ifade ediyor: “Genç neslin, eleştirel ve radikal olmayı ve tam da siz (hala?) iyimser olduğunuz için bir şeyleri değiştirmeyi görevim olarak görüyorum. Ayrıca alternatifi nedir? Çünkü aksi halde vazgeçersen çok acı olur.”
Hiç kızgın görünmüyor. Mimar Lacaton & Vasall’ın çok iyi bilinen bir projesi var, diye açıklıyor neşeyle. “İşleri gereği Bordeaux’daki Léon Aucoc Meydanı’nı yeniden tasarlamak yerine, dediler ki: aslında parkur mükemmel, biz sadece çakılı değiştirmek istiyoruz ki burada bilyeler daha iyi oynanabilsin. Yani bir mimar olarak şunu da söyleyebilirsiniz: Burada yapabileceğiniz en iyi şey hiçbir şey yapmamaktır.”
Gödicke hızlıdır. Hızlı düşünür, hızlı konuşur, mimarlık eğitimini tamamlamasının üzerinden henüz iki yıl geçmeden, 20 Mayıs – 26 Kasım tarihleri arasında bu yıl 18.’si düzenlenen Venedik Mimarlık Bienali’nde Alman pavyonunun eş küratörlüğünü yapıyor. . Ne de olsa mimarlık için dünyanın en prestijli sergilerinden biri. 24 yaşındaki Berlinli Gödicke bundan bahsettiğinde, Venedik yolculuğu hiç de uzak görünmüyor. Berlin mimarlık dergisi ARCH+’ın editörü olarak, küratörlük ekibinde çalışmak, hikayesinde öyle görünüyor, çünkü Biennale Architettura’da şu anda önemli olan konuları zaten ele alıyordu. Bu yılki sergilerin sloganı “Geleceğin Laboratuvarları”.
Malzeme deposu olarak Mimarlık Bienali’ndeki Alman PavyonuARCH+ SUMMACUMFEMMER BUERO JULIA GREB
Gelecek için çözümler bulmak için mimaride deneylere büyük ihtiyaç var. Federal İstatistik Ofisi’ne göre cam, çelik ve beton gibi yapı malzemeleri fiyatları 2022’de yeniden yükseldi. Berlin gibi şehirlerde ayrıca bir yer sorunu ve sonunda yeni inşa edilen apartmanları kimin karşılayabileceğine dair sosyal bir soru var. Bunun da ötesinde, yenilerini inşa etmek ve kıt kaynakları enerji yoğun bir şekilde işlemek genellikle çevre dostu olmanın dışında her şeydir.
Gödicke, ARCH+’ın Summacumfemmer ve Büro Juliane Greb mimarlık ofisleri ile birlikte çalıştığı sekiz kişilik bir ekibin parçasıdır. Birlikte, Nasyonal Sosyalistlerin anıtsal, klasik bir bina olarak yeniden tasarladıkları, Bienal’in mekanı olan Giardini’deki bir bina olan Alman Pavyonunu tasarladılar. Alman ekibinin sergisi hiç de öyle olmak istemiyor, daha çok eyleme yönelik bir yaklaşım. Buna “Bakım İçin Açık” denir ve mimariyi kimin inşa edip sürdürdüğüne, bunun için kullanılan malzemelerin nereden geldiğine ve kime erişim ve alan sağladığına odaklanır.
Çoğul dünyalar: Bonaventure Ndikung yönetimindeki HKW kendini tanıtıyor
Bu nedenle pavyona erişim yeniden tasarlandı: Bir rampa, daha önce çocuk arabaları veya tekerlekli sandalyelerle aşılması mümkün olmayan basamaklar arasında köprü kuruyor. Geri dönüştürülmüş yapı malzemelerinden inşa edilmiştir. Gödicke’nin takdir ettiği dedektiflik çalışması burada görünür hale geliyor: “Venedik şehrinde eskiyen binalara bakarsanız, erişilebilirlik eksikliği büyük bir sorundur. Bu engellilik sadece tekerlekli sandalyeli insanları değil, ağır ekipmanlı çalışanları veya bebek arabalı ebeveynleri de etkiliyor. Ancak en geç yaşlanınca bu erişilebilirlik hepimizi ilgilendiriyor.” Bir yandan, müdahale son derece pratik. Öte yandan, tasarım aynı zamanda kürasyon ekibinin odak noktasıdır – ancak Gödicke’nin ifadesiyle rampa, “elbette pavyona mevcut erişimle aynı büyük jesti yapıyor, bu nedenle eşit değerde ve bir değil. arkada bir yerde başlayan ek bina.”
Rampa, pavyonun önünde girişe doğru gururla sallanıyor. Gödicke, “İnsanlar ekolojik ve sosyal açıdan daha sürdürülebilir çözümlerin değerini gördüğünde, mimarlığın gerçek siyasi ikna ediciliğini ortaya çıkarabileceğini düşünüyorum: Ah evet, neden bir rampa inşa etmiyoruz, harika görünüyor, hadi malzemeleri de yeniden kullanalım. Tasarım gereksinimlerini ciddiye alırsanız ve bunları kendinizi yeniden konumlandırmak için bir fırsat olarak görürseniz, tamamen yeni olasılıklara sahipsiniz.”
Alman Pavyonu’na yeni kapsayıcı erişim rampasıARCH+ SUMMACUMFEMMER BUERO JULIANE GREB
Malzeme deposu olarak Alman PavyonuARCH+ SUMMACUMFEMMER BUERO JULIA
Atölye© ARCH+ SUMMACUMFEMMER BUERO JU
Pavyonun ana alanı bir malzeme deposudur. Işıldayan mavi sütunlar, çelik bir kapı, bakır kablolar burada yatıyor, daha fazla işlenmeye hazır: Geçen yılki sanat bienalinden kalanlar, Rebiennale girişimi tarafından pavyonlardan kurtarıldı. Örneğin mavi sütunlar geçen yıl İsrail pavyonunu süsledi. Bitişik odalardan birindeki atölyede, kursiyerler ve öğrenciler tarafından yapılan atölyelerde ve aynı zamanda ziyaretçiler tarafından da işlenebilirler. Bir çay mutfağı sizi fikir alışverişine davet ediyor. Sergideki tüm fikirlerin bir araya geldiği bir tuvalet de yeni: susuz bir tuvalet (kaynakların korunması!) insan mirasını gübreye dönüştürüyor (ekolojik sorumluluk!) ve her cinsiyete uygun bir pisuvar tasarımı sayesinde sadece ayakta değil, aynı zamanda çömelerek de kullanılabilir (kapsayıcılık!).
İkon, ilham perisi, femme fatale: Georg Kolbe Müzesi’ndeki Tilla Durieux
Venedik’teki Alman Pavyonu’ndaki çay mutfağıARCH+ SUMMACUMFEMMER BUERO JULIA GREB
Mimar Franziska Gödicke: Doğudan gelen akademik olmayan ebeveynler
Mimarlıkla ilgili teorik tartışmalarda, Gödicke’nin kendisi neredeyse bir malzeme deposundaymış gibi duruyor: bir filozoftan bir vida olarak bir alıntı, bir mimarın sayısız örnekten oluşan argümanını destekleyen bir kiriş olarak kavramı. Onunla konuşurken, bu örnekler o kadar hızlı ortaya çıkıyor ki, her şeyi anlamak istiyorsanız ya bir mimarlık uzmanı olmanız ya da Google’da çok iyi olmanız gerekiyor. Bu ne kadar baş döndürücü olsa da, argümanlar açık: Gödicke çeteler kurma ve ittifaklar kurma konusunda ciddi. Birlikte yaşamada, inşa etmede ve düşünmede yalnız değiliz.
Thomas Schulte Galerisinde Marina Adams: Ücretsiz Meditasyon
Mimar Franziska Gödicke de Doğu Almanya’dan etkilenmiştir.Peter Oliver Kurt
Neyin uğruna savaşmaya değer olduğu – kapsayıcılık, sosyal ve ekolojik adalet – pavyonda netleşiyor. Gödicke için de net olan bir şeye karşı: Bir mimar olarak onun için “kendini ‘yukarıdakilerden’ değil, ‘aşağıdakilerden’ biri olarak görmek ve kendini örgütlemek önemlidir. Mekanı kullanan herkes aynı zamanda onu tasarlar �� ve bu şekillendirmeye yardımcı olma hakkı geri alınmalıdır. Sanırım bu yüzden köprüler kurmak benim için çok önemli, çünkü sadece birlikte çalışır.”
Yatırımcılar tarafından belirlenen büyük şehirlerin yanı sıra Gödicke, Bauhaus’taki tezinde örneğin Doğu Almanya’daki kırsal alanlara da odaklanıyor. “Kesinlikle Ostromantik’i açıp gerçek sosyalizmin harika olduğunu söylemek istemiyorum. Bununla birlikte, Doğu’daki insanlar için yeniden birleşmenin daha çok Doğu Almanya’nın Federal Almanya Cumhuriyeti’ne entegrasyonu gibi hissettirdiğini gözlemleyebildim ve buna bağlı olarak birçok özgürlüğün kazanılmasıyla birlikte bakım çalışmaları için yapılanmaların, istihdam yapılanmalarının, yaşam yapıları, takdir yapıları. Bu dönüm noktası, henüz aşılmadığı için bugün de hissediliyor.”
Gödicke için izlemek her zaman dayanışma anlamına gelir ve onun için mimarlık sosyal adalet için bir maniveladır: “Bir köyün, fiber optiklerin, doktorların ve anaokullarının günde yalnızca bir kez otobüs seferleri olması, bu alanları fırlatan bir şeydir. geri. Bu şu soruyu akla getiriyor: Patlayan şehirler ve tamamen boş araziler arasında mimarların geleceği nedir?
Bienal bu sorunları çözemez ve örneğin Berlin’deki konut sıkıntısını doğrudan gideremez. Bununla birlikte, mimarlığın görüşü, özellikle yatırımcıları memnun eden büyük, gösterişli projeden sosyal ve ekolojik açıdan sorumlu inşaata doğru gerçekten uzaklaşırsa; Gödicke, yakından bakan, dinleyen, köprüler kuran yeni nesil mimarları simgelediğinde – tüm bunların bir anda mümkün olduğunu düşünüyorsanız, muhtemelen Franziska Gödicke’nin iyimserliğine kapılmışsınızdır.
18. Venedik Mimarlık Bienali. 20 Mayıs – 26 Kasım 2023